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灼灼八月重器领衔 日本横滨国际2022年夏季大拍8月3-8日

发布时间: 2022-08-20 01:44:45 来源:爱游戏APP 作者:爱游戏链接

  原标题:灼灼八月,重器领衔 日本横滨国际2022年夏季大拍8月3-8日震撼启幕!

  千秋御节在八月,横滨国际2022年夏季大拍即将隆重举行。本季大拍将呈献日本关西、关东重要机构及私人臻藏共2089件甄选拍品,于8月3日至8日历时六天震撼上拍。本季“云章卧游”书画专场近600件碑版古籍、翰墨丹青含蕴众多精作,可以引观者怡然卧游,平添夏日清凉;“器象涵远”古董专场逾1500件琳琅佳器,亦可令慧眼藏家一探凝集天然之趣与神工之巧的珍品奥妙。两大专场将跨越历史时空四千年的精彩,从商周青铜器到犍陀罗佛教造像及至宋元明清书画佳构交融呈献,顶级生货荟萃之盛,极可期待。

  本季云章卧游专场共计甄选586件拍品,于8月3日至4日率先上拍。本专场涵括文献碑版、现当代艺术及中国近现代书画、古代书画与佛画写经等。其中古代书画部分尤见精神。重点拍品之一为有“海外草圣”之称的宋末元初高僧一山一宁草书立轴。书迹风神简朴率真,散淡空寂,直入笔髓,为一山禅师无上之作。是作曾出展1978年东京国立博物馆“特别展:日本之书”,并相继著录于两种同名图录与著作中,是近年来市场稀见的具有重要出展记录与文献著录的宋元传世名迹,宝重非凡。

  展览:“特别展:日本之书”,东京国立博物馆主办,昭和53年(1978)10月10日-11月26日,展品编号222

  著录:1.《特别展图录:日本之书》,东京国立博物馆编,第一法规出版株式会社(东京)出版,

  2.《日本之书-特别展》图录,东京国立博物馆编,昭和53年(1978)10月,图222

  3.《禅林墨蹟拾遗》,田山方南著,1977年7月,东京禅林墨迹刊行会出版

  附三重题签木盒。题签者有江户前期真珠庵住持宗贤、江户后期鉴定家古笔了仲及日本近代文化财保护审议会专门委员田山方南等

  此一山一宁禅师草书偈语“飞空鸟忘却空”一句,源自《大般涅槃经》卷五,中有“如鸟飞空,终不住空;虽不住空,迹不可寻;虽空而度,虽度而空。是故名誓与虚空共鬪”之句,直指佛教思想中重要的“空观”深义,寓意了一山禅师对世界本体和人生实践的悟识观点。落款“南禅比丘一山一宁书”,钤“一山”朱文印,此印与和泉市久保惣记念美术馆藏日本指定重要文化财《一山一宁墨蹟 颂古》印文类同。

  一山一宁(1247-1317)为宋末元初高僧,台州临海县人。大德三年(1299)奉诏出使日本后未归,主持过日本建长、圆觉、淨智、南禅等名寺,也是日本五山汉文学、朱子儒学及佛教禅宗(临济宗)的渊源始祖。年71岁圆寂后,宇多天皇赠“国师”称号,后又亲撰“宋地万人杰,本朝一国师”像讚,推崇备至。

  从古代中日两国文化交流史来看,宋元禅宗弘法日本,是继隋唐佛教东传日本的第二次高峰,一山禅师则是继唐鉴真大师之后,对日本宗教、文学、书画等诸方面均卓有影响的宋元大德高僧。他被视为在日本镰仓时期传播、赓续宋朝系统的枢纽重镇,也是开创日本国家文化史与日本历史新时代的重要人物。一山一宁的书法以颜体为基,宗学怀素,造诣高深,在日本书法界享有崇高地位。其传世作品有草书《雪夜作》《六祖偈》等名迹,又有作品《一山一宁 法师》被定为日本国宝级文物。

  附大德寺真珠庵住持宗贤手书鉴定书:飞空鸟忘却空。一行之轴遂拜阅。一山国师真蹟,不涉犹豫。□□顿首。真珠庵 春秋六三日 宗贤(墨押)

  著录:《特别展图录:日本之书》,东京国立博物馆编,第一法规出版株式会社(东京)出版,昭和55年(1980)5月20日,图222

  是作装池精审,附大德寺真珠庵宗贤鉴定手书。曾出展1978年国立东京博物馆主办的《特别展:日本之书》(展品编号 222),并相继著录于两部同名图录及《禅林墨蹟拾遗》等著作中。来源于日本重要私人收藏,附佈袱及江户前期真珠庵住持宗贤、江户后期鉴定家古笔了仲及日本近代文化财保护审议会专门委员田山方南等人题签的三重木盒。诚为深藏日本、传承有序的珍罕宋元名迹。

  本季古代书画部分另一件重要拍品当属明代程敏政题、沈周画设色绢本《双鹤竹林高逸图》。沈周以布衣之身位列《明史》,史传述其“文摹左氏,诗拟白居易、苏轼,字仿黄庭坚,并为世所爱重。尤工于画,评者谓为明世第一”,可见其在明季书画文化界的巨大影响力。此幅体现了沈周45岁以后改以巨幅作画、“粗笔”与“细笔”相结合的笔墨风格特点及其以山水寄兴的趣旨,虽画境幽静疏放,却笔笔漫写有神,生机无限。同时也记录了青年程敏政风神秀朗的诗书之风,实为二人诗书画合璧的传世难得佳作。

  题识:一舟随汎水云中,醉爱高眠仰受风。惊起竹林双白鹤,背人飞过大谿东。程敏政;竹溪东下有僊舟,双鹤横溪掠素秋。倚腕长崚醉眠稳,未输赤壁月中游。沈周

  参考:1.沈周藏李应祯题《林逋手札二帖》[28],程敏政/139-140条,页140,兴文社编,昭和16年(1941)出版,东京国会图书馆藏

  2.(明)程敏政撰,《钦定四库全书 篁墩文集卷九十二》,《题周驸马小景》

  沈周在明成化七年辛卯(1471)45岁时,重修先人留下的有竹庄,作《葺竹居》,托竹以隐,时人以其爱竹风范直比爱菊之陶渊明、爱莲之周敦颐。此幅所写竹溪高隐意境,正是沈周栖心有竹庄的一段精神写照。画面描绘了秋夜高崖之下,幽篁风动,双鹤掠影,竹溪横舟,一隐者舟中端坐侧聆秋声,另一隐者舟旁倚腕长崚而醉眠,一派天地俱寂、安稳度世之姿。画中沈周自题七言诗“竹溪东下有仙舟,双鹤横溪掠素秋。倚腕长崚醉眠稳,未输赤壁月中游”一首,以述趣旨。

  另有友人程敏政亦跋诗一首讚此境,诗云:“一舟随汎水云中,醉爱高眠仰受风。惊起竹林双白鹤,背人飞过大谿东。”此诗载《钦定四库全书 篁墩文集卷九十一》,诗名《题周驸马所藏小景》。诗后程敏政落款形式则与沈周所藏李应祯题《林逋手札二帖》(原作今藏台北故宫博物院,日本国会图书馆藏有同名出版物)几无二致,可作重要参考。此诗可能属程敏政做客有竹庄时特为此画所题之诗,今诗画终相暎照,堪称画史佳话。

  程敏政落款参考:沈周藏李应祯题《林逋手札二帖》[28],程敏政/139-140条,页140,兴文社编,昭和16年(1941)出版,东京国会图书馆藏。图片来源于网络

  沈周是文人画史上明季中期吴中风雅的代表与象徵,学识精深广博。而程敏政虽少沈周18岁,但幼以奇童之誉入翰林,是明代淹贯经籍学最博瞻的学者。二人志趣胸襟不分轩轾,可谓惺惺相惜的旷世知己。程敏政为有竹庄座上常客,与沈周过从密切,即使身为京官,亦时常南归与晤。据文献,程敏政为沈周题画诗及书札诸多,如有书札《与姑苏沉启南书》《为周都尉题沉石田画》《沉启南画障为张通守题》等,并对沈周诗画之讚誉极高。尝于画跋中题赞:“石田老人非画师,胸中丘壑天所私。挥毫便觉真趣发,意到岂借丹青施……石田隐处轻辋川,秀句却似王维传。”弘治元年戊申(1488),程敏政因雨灾致仕,沈周作《送程宫谕》,中有“人从今日去,雨是几时停”之句海内传诵。至1499年,程敏政作为主考官被捲入轰动一时的科考“鬻题案”而遭嫉蒙冤入狱,寻勒致仕卒。而其中沈周学生唐寅即为二涉事考生之一……由是愈可见二人人生渊源之深刻。而此作无疑是寄寓这段知交深情的可贵印证之一。

  沈周心之所嚮往者,莫若元季如鹤在野的倪云林。本届古代书画部分有査士标《溪桥清秋图》水墨绢本一幅,即颇具云林式山水空灵寂寥之意境。盖在清代新安四家中,查士标最得倪讚“清逸”神韵,王翬曾激赏讚曰:“以石田之笔力,尚不能作云林,而瞻老放笔辄与神似,盖其人正与云林无二致也,余安能不倾歎之。”认为査士标宗学倪云林,其笔底功力竟在沈周之上,评价殊高矣。

  此作运用了倪云林典型的三段式构图。图中江川无波,近岸二三疏树并立孤亭旁,中景溪桥屋宇掩映于烟波浩渺间,远岸则峦岫隐隐。全幅笔法疏简清润,意境萧散荒寂,确为査士标深具云林山水气质之作。

  此外,本季古代书画部分亦有明清扇画与册页品类的臻萃之作。此件二十一幅明清扇存,历经明代至清末民国项元汴、王鸿绪、陈崇本、潘延龄、翁同龢、方濬颐及刘崇杰等多家递藏、汇集,渐成规模。洵为来源确笃、传承有序的难得扇集名作。

  罗聘 高简 钱杜 罗聘 恽寿平 陈继儒 陆治 吴歴 李鱓 戴熙 蒋廷锡等名家扇面 二十一幅

  1.胡公寿 雪里芭蕉 2.高简 溪南缥缈峰 3.钱杜 松山行旅 4.沉颢 奇景飞瀑 5.邵弥 秋林策杖 6.罗聘 挑耳图 7.李世倬 坐领清趣 8.恽寿平 寿桃 9.蒋廷锡 五伦图 10.戴熙 青岚幽处 11.李鱓 松鼠枇杷 12.米万钟 深山茅屋 13.文伯仁 密林清趣 14.邹之麐 溪桥观瀑图 15.吴历 萧林策杖 16.陆治 踈柳老丹 17.陈继儒 墨梅 18.王黻 竹溪幽径 19.弘仁 松色倚山 20.文柟 迴坡平林 21-1.杨杰 红梅 21-2.拂云 书法

  此明清扇面精品共21帧,主要荟萃了明至清代王黻、陈继儒、陆治、文伯仁、米万钟、高简、弘仁、沉颢、邵弥、蒋廷锡、邹之麐、李世倬、李鱓、罗聘、吴历、恽寿平、钱杜、戴熙及胡公寿等诸多名家山水、花卉、人物、书法作品,尺幅雅意,机杼尽出。题跋中多见作者自题或友朋酬酢的赋诗抒怀之作,清韵满纸,承载著古典文人交游会心的无限逸致。

  跋:南田老人瓯香设色,从北宋徐崇嗣没骨法脱化而出,活色生香,别成宗派,有清一代无与抗衡。此幅渲染洵为灼灼,浑似正宗。若谓为老人韵笔,犹有疑问,乾隆以上画红俱为胭脂,故有句云:每买胭脂画牡丹。或用箭头硃合之,所传画本半成□紫,以脂为植物质,久自酸化也。细忝桃实,非胭脂所染,此其谬也。但题款印章均不大差,而气韵复积而不俗,不能谓此设色之首属也。钤印:天泗(白文)□渔(白文)

  跋:复堂老人为扬州七怪之一,与板桥齐名,二人初不识,曰者于门次见樵夫担木柴,斧削有尺度,且云亷佃易芨火,意以为于煮茗,乃便询其值。以十千对向,何巨尓也!非必所重价,樵夫有偶句一对,而工稳者宁赠之,不吝询之。曰三绝诗书画五字可。板桥觉樵夫为有心人,并若专为已而来者,徘徊既久,勉以一官归去来答之。樵夫大笑曰:在下固无处也。板桥呼童子担柴而携之入,曰:君其李复堂乎?相对抚掌。自是客其家者期年。复堂诗饶,不若板桥之活满,而工于赋物,所作多花鸟虫鱼,用笔则超逸非时势所望也。此幅用笔呈同光时浙下之风格,长圧恣肆而无含蓄,其为膺鼎无疑,但用笔近于朱梦庐,而生脆若不及。钤印:□□之印

  由米万钟《深山茅屋》一帧所钤“崇杰鑑藏”收藏印推断,是作曾由近代出身福州世家的著名外交家刘崇杰入藏。刘崇杰在光绪三十二年(1906)毕业于早稻田政治经济科毕业,曾于清末至民国长期任驻日本使馆参讚、横滨领事、公使等职,与日本各界关联颇深。此扇存或经刘崇杰之手流转藏鉴于日本,如是,则足可视之为近代中日美术交流史研究独具意义的一个例证。日本近代对明清书画扇面的收藏极为注重,此扇存虽规模不大,但其整体的精粹程度堪比东京博物馆藏小万柳堂明清两代书画名家扇存,亦对鉴赏明清名家书画真蹟、研究国画技法与画风等方面均具有不可忽视的参考价值。

  1.秋骚珍赏(朱文):方濬颐梦园藏印。方濬颐,字子箴,号梦园。安徽定远人。道光二十四年(1844)进士,官至四川按察使。1869年任两淮盐运使时,创办淮南书局及梅花、安定两书院,召集天下学士,校刊経籍。晚年居扬州主讲安定书院。藏书、画甚富,精鉴赏。著有《梦园书画录》等。

  2.松禅所得(朱文):翁同龢(1830-1904),字叔平,号松禅,晚号瓶庵居士。江苏常熟人。清末大臣、书法家、状元。官至户部、工部尚书及军机大臣兼总理各国事务衙门大臣。同治帝和光绪帝两代帝师。

  3.潘健盦图书印(朱文):潘延龄,字健盫,清咸丰间广东番禺人。书画收藏家。

  4.俨斋秘玩(朱文):王鸿绪(1645-1723),初名度心,中进士后改名鸿绪,字季友,号俨斋,又号横云山人。江南华亭县(今上海松江区)人。清朝史学家,康熙帝亲信。

  5.伯恭所藏(朱文):陈崇本,字伯恭,淮子。河南商丘人。清乾隆四十四年(1779)进士,官宗人府丞、尚书房行走。擅画,宗法黄公望,精鉴别,深得乾隆帝重视,与翁方纲交善。

  6.崇杰鑑藏(朱文):刘崇杰(1880-1956),字子楷,福建闽县(今福州市区)人。清朝及中华民国外交官。早稻田大学毕业。民国8年,出任巴黎和会中国代表团专门委员。

  7.墨林秘玩(朱文)、墨林(朱文):项元汴(1525-1590),字子京,号墨林、香崖居士、退密斋主人。浙江嘉兴人。明代书画收藏家、鉴赏家。

  丁卯清和之月中浣造访菽园社长 幸观此秘藏石谷先生真蹟 诚眼福也 颜文浩拜题

  ⑧明王石谷 王翬画谱由来 此画谱为中国江西省临川儒家李氏累代之家宝也 昭和二年当主李健携来于南 一见便乐眼福 全民归国之际 割一半赠于旧交书家淑园 淑园家产倾倒出售 终入我书屋之函底焉

  钤印:王翬之印(白文)石谷子(朱文)鉴藏章:吕世宜(朱白文)囗吾卢(朱文)汝钦(朱文)和钧(朱文)新嘉坡中华总商会印(朱文)西村老南(朱文)点南(朱文)星州中华佛教会印(朱文)通法界(朱文)囗囗君印(白文)

  此清王石谷山水册页,共9开,为新加坡早期华侨政治运动和文化事业的重要领袖及华侨巨商丘菽园所藏,诸多民国南洋政界、学界、商界要人及欧美日各界友人拜访主人时获观此名迹并留墨蹟,得署留名者近百人。其中以徐悲鸿1927年(民国16年)所留言最为瞩目,题曰:“吾生也晚,恨未见荆关真迹,惟从石谷子作中索其奇,摘要临写得慰我积怀,一如求杨朱于列子篇中,其真尚不失也。丁卯首夏笔题菽园先生秘藏真迹。悲鸿时新从欧返。”此外当时驻新加坡领事秦汝钦、驻新加坡总领事伍璜及徐悲鸿在南洋最重要的艺术支持者黄曼士等人,俱有签名,可谓一部20世纪初期(主要集中在1927年2月至1929年11月间)的南洋名流芳名录,记载著一段特殊难忘的华人南洋近代小史。

  是作为王石谷于康熙三十九年“庚辰维夏”所作,即1700年4月69岁时。计有秋山行旅、夏苑策杖、高士观瀑、远岫帆影、雪夜访友、春亭对语、幽篁论道、夜雨归棹及山居渔乐等九景,钤“王翬之印”、“石谷子”二印。画幅或写北山雄迈,或画南水清泠,墨笔滋润,拙秀内涵,集中体现了王翬画风融会南北诸家之长,开“南宗笔墨,北宗丘壑”新貌的特点。是年距王石谷完成《康熙南巡图》后载誉归里已历两年,虽已名满天下,但也是他心神沉潜于山水变法的重要时期,故幅中笔见苍拙,为其艺术成熟期隽品。

  是册最终携至日本庋藏的藏家为西村点南。此人曾为新加坡日本人会会长,为中国革命家孙文先生的主治医生。据西村记述,是册原藏为江西省临川儒家李氏累代之家宝,临川李氏素以收藏金石善本著称,西村约在1927年得之于藏主李健,并分册一半赠与丘菽园,后丘家家道中落,西村遂从丘家购回,是以此册归为完整全册。

  1.李健(1881-1956),江西临川人,字仲乾,号鹤然居士。民国海上书法大家李瑞清之侄,亦是梅庵得意弟子。毕业于两江师范,毕业后在湖南、上海、南洋(新加坡)各师范学校和美专任教。晚年寓居天津,仍以书法授业。为著名书法教育家。著有《中国书法史》《书法通论》《金石篆刻研究》等带有教材形制的书法专著,影响深远。

  2.丘菽园(1873-1941),福建海澄县(今厦门海沧新埯村惠佐)人。自号星洲寓公、菽园道人,名炜萲,光绪举人。富侨、诗宗、爱国者。1895年到新加坡继承遗产,为华侨巨商,创办《天南新报》,自任总理(即社长)兼总主笔,宣传维新救国思想,1905年后潜心研究清末新小说,曾任《星洲日报》副刊主任,著有《啸虹生诗钞》《新小说百品》等书。为新加坡早期华侨政治运动和文化事业的重要领袖及著名诗人。

  3.西村竹四郎(1871-1942),字点南,原东京帝国大学所属医师,1902年赴上海,经由上海到新加坡。新加坡日本人会会长,曾任中国革命家孙文的主治医生。著作有《新加坡三十五年》。

  本季器象涵远专场共计甄选1563件拍品,连续四天四场相继上拍竹木家具漆器、文房玺印、紫砂铭酒及唐卡(8月5日),吉金铜器、香具古镜、佛教美术及高古玉器(8月6日),老窑器、高古雅瓷(8月7日)及御窑名瓷(8月8日)等多场专辑,精彩纷呈。本季古董专场领衔拍品为此件“清乾隆 宫廷御制 乾隆辛未孟春制款 紫檀汪德馨节临孙过庭书谱诗文大笔筒”。笔筒以上佳紫檀大料制成,包浆沉鬱醇厚,器色通体苍润深沉,器型简洁雅重。整器意境深幽,承明代器物朴雅形制,具清早期文房具典型样式特徴。

  壁铭:至如初学分佈,但求平正;既知平正,务追险绝;既能险绝,複归平正。初谓未及,中则过之,后乃通会。通会之际,人书俱老

  笔筒外壁阴刻草书诗文并草书落款“节临孙过庭书谱。学痴”及“汪德馨”款篆刻印。器璧书法以刀代笔,刻勒峻挺,体势灵动,儁拔劲逸,时浸秀润高古气息。器底铭“乾隆辛未孟春制”七字三行篆书纪年款。是器作于乾隆辛未孟春,即乾隆十六年(1751)。是年正月十三日,40岁的乾隆帝开启了他帝王生涯中的首次南巡之旅。据大量南巡档案记载,乾隆帝对“南巡攻略”极为重视,除了早早地对照董邦达所绘《西湖十景》图卷熟悉名胜之迹以利实地探胜印证外,还特别成立了专门的内廷南巡后勤筹备团队,将各项准备事务安排得细緻入微。对自诩“朕亦一书生”的乾隆帝而言,其行箧随行之物除了养性怡情的书画名迹外,同时带上一座风雅难俦的高规格移动书房也自然必不可少。因此这件紫檀笔筒,极有可能是内廷南巡筹备小组专为乾隆帝南巡之旅精心制作的御用文具器之一。

  《乾隆南巡图》第6卷 驻跸姑苏(局部) 绢本 美国纽约大都会博物馆藏 图中万年桥为汪德馨任苏州知府时主持重新修造

  此笔筒精准契合了乾隆帝的审美品位及其江南情怀。在材质上,它採用了乾隆帝最爱的紫檀大料;在题材内容上,它选定了初唐孙过庭《书谱》这一书法史上开先启后的名迹。《书谱》在乾隆时期即入藏清廷内府,是乾隆帝最为珍视的古代法帖之一,而孙过庭又自称吴郡(即苏州)人,故揣摩圣意,则其人其书无疑是乾隆心许的江左风流第一代表;在法书的摹刻上,则慎重选定了由自乾隆元年起即历任苏州知府的当世资深名臣汪德馨执笔节临。汪德馨草书深得《书谱》笔意章法,是作节录的46字(二字重叠)精言,法度严密,笔法遒劲,气息高古而直追《书谱》遗风,再加之以宫廷内府大匠以刀为笔、传神入木的雕刻工艺,是以内容与形式及内在意涵等诸元素皆相得益彰,完美结合,江左古今风流遂冶铸一器,成就了这件隽永风雅、深契帝心的雅制。另器底铭所具“壑”字篆印款,推悉可能为当时直入南书房的张若澄之印。张若澄,字镜壑,三朝重臣张廷玉之幼子,其山水花鸟翎毛无不工,与董邦达、钱维城并称乾隆朝三大宫廷画家,极受乾隆帝赏识恩宠。可见此小处铭款也用意非同寻常,能应全器之雅重。

  紫檀在清三代时期被定为宫廷专用家具用材,并对民间使用规定了诸多限制措施,因此有清一代的紫檀器物多出自宫廷御制,传世至今的明清紫檀器相当珍罕,市场有限释出者则多值以天价。以紫檀笔筒为例,早在2012年,一件出自王世襄旧藏的明代周制鱼龙海兽紫檀笔筒,在中国嘉德春拍上以5520万人民币成交,刷新了木质笔筒的成交纪录。此后,一件清康熙 无我款紫檀笔筒在2016年中贸圣佳秋拍上以1005万人民币成交,再度引发市场的高度关注。可见市场除了看重明清紫檀器物在材质与工艺上的精湛以外,也相当重视它的意蕴内涵所代表的文化附加值及其传承来源。

  拍卖纪录参考:明代 周制鱼龙海兽紫檀笔筒,成交价5520万人民币,中国嘉德

  本件紫檀笔筒採用清初宫廷内的明代紫檀库存大料,用料上乘,规整大气,且慎重摒弃了清式家具中常用的繁複镂雕工艺,而是充分利用紫檀本身色泽、纹理及棕眼之质美加以表现,特显出一股落拓大方、古朴典雅的帝王文人气息。同时它是一件具有罕见纪年款的宫廷御制器,制作背景尤其含蕴深远。因此无论是从器物本身的尊贵气质,还是从其文化与历史内涵而言,本品都堪称一件无可挑剔的杰出之作。

  1.明代 周制鱼龙海兽紫檀笔筒,成交价5520万人民币,中国嘉德2012春季拍卖会

  2.清康熙 无我款紫檀笔筒,成交价1005万人民币,中贸圣佳2016秋季拍卖会

  汪德馨,河南夏邑人,于雍正心腹汉臣李卫在浙江新政时开始得以重用,自乾隆元年起即历任苏州知府有年,政声卓著。尤以乾隆五年力辟邪说、横跨胥江所修万年桥一事最著。万年桥被誉为吴中第一桥,成为乾隆帝圣驾南巡驻跸苏州首站,并为以后乾隆宫廷苏州籍画家徐扬绘制的《姑苏繁华图》(又名《盛世滋生图》,现藏辽宁博物馆)中重要一景。汪德馨诗书俱佳,被目为清季江左风流的一代儒家代表。

  天然木根雕家具,利用藤类、树根的天然状态依势就形斫制而成,本为僧家所用佛具。因刻木而造,其形屈曲之故,而古称“曲彔”、“曲录”及“曲禄”等,唐宋以后渐入士夫阶层生活之用。

  至明中叶,因心学、禅学盛行而致江南文人士夫葺园卧游之风大盛,根雕家具遂成为书屋、庭园中不可或缺的清雅器物。其时宫廷建筑及殿宇陈设力仿吴下之风,曲附林泉之致,是以根雕家具的宫廷使用成为时代审美风尚从壮丽朝向雅素过渡的重要标志之一。清代宫廷内殿装饰亦多尚韵承雅,雍乾及道光、光绪诸帝皆爱以根雕家具为书房之定制,此风遂绵延至清末民国而渐讫。

  自唐代开始,根雕家具就在周文矩《琉璃堂人物图卷》中可见,宋代表现道家题材的《三星图》也出现了根雕罗汉床;明陈洪绶所画《松下读书图》及佚名《墨林山人小像》中均有韵致高古的根雕椅榻与几桌;清代表现宫廷、贵族生活与帝王行乐的画幅中,则根雕家具几乎就是清奢生活的标配,如在雍正时期的《雍正行乐图》、乾隆时期的《岁朝图》及焦秉贞所作《历朝贤后故事图》中,均可见根雕家具的各种制式与陈设。

  在2011年2月1日至5月1日于纽约大都会博物馆举行的《怡情养性——乾隆珍宝展》及2012年6月22日至2012年10月14日于香港艺术馆举行的《颐养谢尘喧:乾隆皇帝的秘密花园》二展中,均呈现出展了多件至今寳藏于故宫、颐和园等处的乾隆帝爱用的天然木根雕傢俱。根雕家具以其天人合一的思想内蕴深受历代文人的珍爱,它承载著文人风骨中不趋流俗、卓尔不群的精神气格,且在审美上具有强烈的与书法风格相一致的抽象艺术之美,至今一件罕见的明代天然木根流云槎坐具,已成北京故宫博物院镇院之宝之一。

  这件根雕藤木大漆随形大圆桌,正是明代宫廷根雕家具的经典遗存例证。它体型壮硕沉稳,造型气势磅礴,髹漆质纹坚好,包浆厚润自然,取自千年大树根部树梉一段,删其枝节,随形就势,巧妙地利用其根材天然的形态、纹理、瘿结及孔洞,营造出如此一件超凡脱俗的天然家具重器。

  纽约苏富比1994,通透紫红色漆木根雕大圆木桌,图录编号449(左)与本品(右)为同一器,以上二图为同一角度对比照

  本品来源于1994年纽约苏富比的中国家具专场,日本重要藏家继藏珍存,著录于纽约苏富比1994年图录。它是与1994年纽约苏富比令人瞩目的“一套根结家具”同时出现于早期拍场的一件重要代表之作,堪称明代宫廷追随“江南文人生活方式的首要象徵”之遗存明证。全器品相完好,未见修理痕迹,完全保持为原始极佳状态,世所罕见。

  本季古董专场重宝云集,除了涵括上述宫廷御制家具重器外,也有为数不少的御窑珍瓷及吉金铜器等品类,同时一系列精彩的早期佛教石雕造像也令人瞩目。其中一尊犍陀罗片岩菩萨立像及一尊笈多王朝萨尔纳特式砂岩佛立像皆係日本重要私人珍藏释出,为近年市场少见极宏大精美的古石雕佛像,亦体现了早期佛教造像的罕见高度。

  此尊大型重要灰片岩菩萨像,出自公元2-3世纪古印度贵霜王朝犍陀罗艺术的鼎盛时期。菩萨神态沉静,深目高鼻有鬚,波浪捲髮披肩,头顶结髻戴敷巾冠饰。装身饰物华美,佩戴有腕钏、花形臂钏及三重胸饰线。菩萨上身袒露,肩披天衣,下著腰衣,裙裳繫带纽结刻画写实,健美的身躯呈现出理想化的力度之美,具有强烈的自然主义古希腊写实艺术风格意味。

  菩萨像的创造是犍陀罗艺术的一大贡献。菩萨一般指成道觉悟之前的释迦牟尼,在贵霜王朝时期的犍陀罗艺术中,他通常被塑造成印欧混血王子的形象,并成为这一时期重要的表现主题和描述对象。在这些菩萨像中,作为救世主的弥勒(Maitreya)也出现了,这是大乘佛教兴起的标志。弥勒菩萨作为将来的佛和救世主,意味著“重生”,是最重要的菩萨,在佛教中被赋予了极为重要的地位。

  本尊造像具有弥勒菩萨的典型特徵,如有短鬚及结髻披髮的古代婆罗门髮式等鲜明标志,整体形象突破了佛像的三十二相式化而显现出更多希腊化艺术的影子。它雕刻精美,体量巨大,高达2米,比美国大都会博物馆所藏著名的弥勒菩萨立像还要高36.8釐米,堪称犍陀罗片岩塑像的经典杰作,为近年市场所见最宏大精美的犍陀罗雕像之一。

  另一尊约产生于公元5世纪后半的笈多王朝砂岩佛立像,为经典的萨尔纳特式造像。此尊佛像连石托本体高达1.70米,体量硕大,其精美程度堪比印度萨尔纳特美术馆藏笈多王朝最著名的萨尔纳特式代表作“鹿野苑说法的佛陀”。

  笈多时代是印度古典主义艺术的黄金时代。这一时期的佛教造像在承继贵霜时代健陀罗雕刻和古印度雕刻艺术传统的基础上,遵循印度民族的古典主义审美理想,创造了纯印度风格的笈多式佛像——秣菟罗式佛像和萨尔纳特式佛像。萨尔纳特即是指笈多王朝位于中印度的造像中心,是释迦牟尼初转法论的地方,汉译为“鹿野苑”。

  此尊佛陀肉髻高耸,髮式取以智慧象徵的右旋螺纹。双耳垂肩,由髮际延伸而下两道优雅的弯曲弧线构成。面庞椭形圆润,目光内敛低垂,嘴角微微上扬,双唇具印度人上唇微薄、下唇稍厚的特徵。整体造型匀称优美,双手举于胸前结说法印,跣足立于四方高台上。佛陀冥想安详的神情及砂岩石莹洁光润的质感,使整座雕像极具古希腊人体雕刻高贵单纯的意味,又因灌注了印度古典主义艺术神秘优雅的内涵,从而愈显静穆高贵、震撼灵魂的感染力。

  佛像身上的袈裟表现手法别具一格,通体几乎不施衣纹,儘在袖口及大衣下摆处翻起一道边以示穿有衣服。这种衣纹表现手法特以“萨尔纳特”相称,同时它宛如裸体的造像样式也被称为“裸体佛像”。裸体佛像是笈多时代大乘佛教逐渐同印度教合流衍化为密教而出现的,裸体表现即是象徵清静无垢的佛身显现。

  萨尔纳特艺术形式对中国佛教造像艺术的影响主要表现于北齐佛造像,如在青州佛教造像上即可窥见。从公元5世纪形成至今,萨尔纳特艺术不仅在印度、尼泊尔等南亚各地不断延续,而且其影响还波及到东南亚的泰国、缅甸、柬埔寨、印尼等国家和中国西藏及蒙古等地。

  在本季呈献的宫廷御瓷中,这件大明嘉靖年制款青花大缸堪称亮点。大缸唇口深腹平底,瓷质坚硬,形制硕大,气势磅礴,造型敦厚威重,近口沿处横落“大明嘉靖年制”楷书一行款,字体古拙遒劲。缸身主题图案以荷花、鸳鸯纹为主,辅以吉祥螺、水藻纹等,为传统吉祥咏情合欢纹饰,是嘉靖官窑最具表现力的“满池娇”装饰。

  画面笔法古拙有力,运笔恣肆而不失神韵,空间佈局未刻意经营而丰富饱满,所绘物象质朴自然、生机盎然。外壁通体青花纹饰,青花发色浓妍翠蓝,釉色肥厚泛青,一变明中期成化、弘治青花的淡雅,所用青料当属嘉靖前期盛行的贵重回青料。

  《江西省大志·陶书》记载嘉靖时期官窑青花配料的情况,有“回青淳,则色散而不收;石青多,则色沉而不亮。每两加青一钱,谓之上青;四六分加,谓之中青;十分之一,谓之混水……中青用以设色,则笔路分明;上青用以混水,则颜色清亮;真青混在坯上,如灰色;石青多,则黑”之论,正是採用如此精准的用料配比,嘉靖青花才发散出如此明豔亮丽的色调。

  大缸也体现了嘉靖御窑成功掌握烧制大器的难得成就。此类大器多为皇宫专以养鱼或是盛水防火之用。大缸烧造技术繁複,制作极费工料。据嘉靖本《江西省大志》卷之七“陶书”记载,儘造坯一环,即需要“每日加泥一次,计十八日可成。缸坯候乾,又利坯二日,洗补二日,上泥浆二日,共计一月可成坯五口”。又景德镇专烧此类大缸的御窑原有32座,后改为16座,一窑每次只烧一口,烧时需“溜火七日夜,然后起紧火二日夜……又十日窑冷方开。每密约用柴百二十杠,遇阴雨加十杠”。因体量巨大,胎壁甚厚,温度稍低无法烧透,稍高则易坍塌密裂,故烧成者“百不得五”。据明人王世懋《窥天外乘》载“嘉靖间……上忽命烧大缸,围至六尺,所用土料青料既多,比入火,十无二三完好者,坐是为虚费甚巨,而人莫教言”之文献,可略知此类大缸制作之繁,成窑之难。

  荷塘鸳鸯图,亦被称为“满池娇”,宋元瓷器上已出现青花满池娇图样,明代宣德时期最早出现斗彩鸳鸯莲池图瓷器,正统、成化时期继续烧造,至嘉靖时期无论是青花还是斗彩在满池娇画面的运用上都是最为成功的。

  此件青花荷塘鸳鸯纹大缸是嘉靖官窑中难得的经典之作,传世品如凤毛麟角,各大博物馆亦少有类藏。器型相近者如有苏格兰国家博物馆藏明嘉靖青花龙纹缸、大英博物馆藏明万曆青花加黄彩云龙纹大缸等可资参考。

  拍卖纪录参考:明万历 六字楷书横款 青花莲池鱼藻纹大缸,2011年6月1日香港佳士得,成交价HKD2,660,000,拍品编号3590。

  此宋代经典建盏器型,盏口外撇,盏壁弧线柔美。盏内外布满纯粹有力的银毫纹,条索清晰长直。釉质流至下腹近足处沉积成一圈唇状,肥厚莹润。近足及圈足处露胎,胎色铁灰,结胎密实。矮圈足,修足平整。

  这是一隻超常规尺寸的大号建窑茶碗,因口沿明显外撇故称“撇口”。此类撇口建盏口径都较大,通常想要烧出不变形的撇口盏难度极高,故这类直径达15釐米以上的撇口天目茶碗非常少见。据考证,撇口大盏在宋代广泛被用于茶肆中,作为盛茶用器。但从世界馆藏藏品来看,数量则很少,且完整器罕有。

  是盏端正优美,器形、口径尺寸与英国牛津阿什莫林博物馆所藏宋代撇口天目茶碗最为接近,釉色则近日本五岛美术馆所藏宋代建窑撇口盏,兼之银毫纯粹,出毫有力,非常契合徽宗皇帝在《大观茶论》一书中所谓“盏色贵青黑,玉毫条达者为上,取其焕发茶采色也”之论,洵为深藏日本有年的传世珍器。

  箱盖内题签:碪青瓷香炉 此山阳翁遗爱品也,色泽清丽,自有古色雅趣,真可喜也。辛酉之秋日,赖洁识

  此炉为仿古青铜礼器鬲的造型,扳沿口,圆唇,短颈,扁鼓腹,下承等距离三乳足。胎质洁白坚硬,釉呈梅子青色,温润如玉,如秋水凝碧。肩部饰凸起弦纹一周,三面腹部至足背各凸起一道棱脊,凸起处釉薄微露白痕“出筋”。此种有意识地显露白色胎质的方式,是龙泉窑青瓷渲染釉色青翠和胎质纯淨的特殊技法,烧制难度颇大。

  全器造型端庄古朴,色泽典雅,纹饰简洁,极具雅重高贵的气质品格,充分体现出南宋时期高超的青瓷烧造水准。其形制与杭州博物馆、上海博物馆所藏南宋龙泉窑青瓷鬲式炉同为龙泉窑经典器型,堪称南宋龙泉窑鬲式炉的标准器。此炉为日本江户后期著名学者山阳翁赖襄旧藏,箱底具其“文政十二年三月”题签,即公元1829年3月,盖为赖襄50岁入藏此器之时,距今已190多年了。箱盖内另附山阳翁孙赖洁题签、钤印,文风优雅简洁,字迹遒劲稳健,显示出日本汉学者深厚的家学渊源及其重藏珍物的名门家风。

  1.赖襄(1780-1832),江户后期历史学家、思想家、汉诗人、文人。大坂出生,后随父移居广岛。名襄,字小賛、后字子成,通称久太郎。号山阳、山阳外史、三十六峯外史。书斋“山紫水明处”(位于京都上京区)。主要著作有《日本外史》,对幕末尊皇攘夷运动影响深刻。

  全器作四蹄动物稳立状,立耳,圆眼,四蹄足,尾下垂,以写实的风格呈现动物的造型姿态。牺,是獏头、牛身、驴尾、牛脚集合而成的一种想像中的瑞兽形象。尊,为古代盛酒礼器。在《周礼》六尊之中,最华美的就是铜牺尊。此尊作为战国时期酒器,以兽口为流,背上开口,有活页式盖。器表为黑褐色,间以青绿红鏽。整器由头、颈、盖三部分组合分铸而成。颈与体结合处的合缝,以一道错金项圈巧妙装饰。面部以圆形金环嵌为眼珠,背盖、双颊、额间、尾骨及大腿处,皆饰错金丝状、条状或块状瑞云纹。

  此件牺尊,无论从其工艺还是文物价值来说,均出类拔萃,它比之台北故宫博物院藏战国中期嵌绿松石金属丝牺尊(故铜002382)更精美,与山东临淄齐文化博物馆藏战国时期金银错镶嵌铜牺尊相类似,且其兽首错金纹饰保持更完整,堪称同类器中的瑰宝之作。

  大敞口,长颈,瘦身,中腹微鼓,圈足外撇,近底处起浅台。颈饰蕉叶纹,蕉叶纹中再饰蝉纹,填以雷纹。腹及圈足有相对应的四道扉棱,饰兽面纹,中填云雷纹。圈足内壁铸2字铭文:冉丁。形制、纹饰与河南安阳小屯出土的铜觚(M2006: R1043、R1044)及台北故宫博物院藏商晚期子□□泉觚(K1A001864N000000000PAB)近似。同铭文觚有日本长尾美术馆藏饕餮虺龙纹觚可兹比较。本器附红木原箱及原托,来源于日本藏家旧藏。